Vilnius Jazz 2024: Aruán Ortiz (USA), LENsemble feat. Naomi Beeldens (LT-NL)
Aruán Ortiz (USA)
Cub(an)ism
Aruán Ortiz - piano and composition
Cub(an)ism
Aruán Ortiz - piano and composition
Pianist, violist, and composer Aruán Ortiz - born in Santiago de Cuba, and resident of Brooklyn - has been an active figure in the progressive jazz and avant-garde scene in the US for more than 15 years.
Since his arrival in the United States, he has played, toured and recorded with jazz luminaries such as Wadada Leo Smith, Don Byron, Greg Osby, Wallace Roney, Nicole Mitchell, Cameron Brown, Michael Formanek, William Parker, Adam Rudolph, Andrew Cyrille, Henry Grimes, Marshall Allen, Hamiet Bluiett, Oliver Lake, Rufus Reid, Graham Haynes, Terri Lyne Carrington and Nasheet Waits. He has also collaborated with choreographers Jose Mateo, Danis Mora, and Milena Zullo; filmmakers Ben Chace, Mariona Lloreta and Monica Rovira; poets Abiodun Oyewole from The Last Poets; writer/poet/filmmaker Mtume Gant; DJ Logic and Val Jeanty Inc. and with renowned German writers Angelika Hentschel and Anna Breitenbach.
Aruán’s pianism has been lauded as "a solid and unique new sound in today’s jazz world".
He holds an MFA in Music Composition by Vermont College of Fine Arts (VCFA) and has received numerous accolades including South Arts Jazz Road Creative Residency Grant (2021), Jazz Coalition Commission Grant (2020), Foundation for Contemporary Arts Emergency Grant (2019); the Composer Fellowship Award at Vermont College of Fine Arts (2016); the Doris Duke Impact Awards (2014); the Jerome Foundation Travel & Study Grant (2013); Latin Jazz Corner’s Arranger of the Year (2011) for his contribution on the album "El Cumbanchero" by flutist Mark Weinstein; Jas Hennessy Piano Solo Competition, Montreux, Switzerland (2001); and Best Jazz Interpretation, Festival de Jazz in Vic, Spain (2000).
"a genius exercise in the exploration of depth and perception that reveals a bright new wrinkle in the relationship between music and mathematics, reimagining Afro-Haitian Gaga rhythms, Afro-Cuban rumba and Yambú into heavily improvised meditations on modernism that recall John Cage and Paul Bley. Stunning."
- Ron Hart, The Observer
- Ron Hart, The Observer
The acclaimed Cuban pianist and composer Aruán Ortiz, considered "an avatar of creative and progressive improvisation" (Ted Panken, Jazztimes Magazine) and a "first-rate" pianist (Nate Chinen, WBGO Jazz Radio), releases his solo piano album titled „Cub(an)ism“. This album was recorded by the engineer Martin Pearson in December 2016 at the Swiss National Radio in Zu¨rich and produced by Intakt Records.
LENsemble feat. Naomi Beeldens (LT-NL)
"Louis Andriessen - M is for Man"
LENsemble (Lietuvos Ansamblių Tinklas)
Giedrius Gelgotas – fl
Gregory Kharaneka – ss
Dominykas Grigaliūnas – as
Arminas Bižys – ts
Andrius Dirmauskas – frhn
Laurynas Lapė – tp
Vilius Surdokas – tp
Jonasz Dziuba – tp
Marius Balčytis – tb
Albinas Gražulis – tb
Valentas Marozas – tb
Dainius Rudvalis – db
Indrė Baikštytė – p
Naomi Beeldens – voc
Vykintas Baltakas – cond
Vykintas Baltakas – cond
„LENsemble“ narius vienija atvirumas įvairiausioms kūrybos patirtims ir idėjoms. Tai paliudys ir „Vilnius Jazz“ festivaliui parengta programa – vieno žymiausių savo kartos olandų kompozitorių, jungusio savo kūryboje džiazo ir avangardinės kompozicijos pagrindus, Louiso Andriesseno (1939-2021 m.) muzikinis portretas.
Ankstyvajai šio kompozitoriaus kūrybai būdingi įvairių šiuolaikinės muzikos krypčių eksperimentai, magnetofono juostos naudojimas, o brandiems kūriniams – džiazo, europietiškojo atonalaus modernizmo elementai ir amerikietiškojo minimalizmo ritmai. Nuo 1970-ųjų kompozitorius rašė netipiškiems instrumentų deriniams.
Visa tai išgirsime L. Andriesseno muzikiniam portretui parinktuose kūriniuose: „Workers Union“ „bet kokiems garsiai skambantiems instrumentams“ (1975 m.), „Il Duce“ magnetofono juostai (1973 m.), „M is for Man, Music, Mozart“ džiazo vokalistei ir ansambliui, Jeroeno van der Lindeno ir Peterio Greenaway‘aus tekstais (1991 m.).
2009 m. kompozitoriaus ir dirigento Vykinto Baltako įkurtas „LENsemble“ (Lietuvos ansamblių tinklas) pristato Lietuvoje įdomiausias užsienio moderniosios muzikos kryptis bei jų atstovus ir populiarina svetur naująją lietuvių kompozitorių kūrybą. Kolektyvas suteikia šalies ryškiausiems atlikėjams galimybę specializuotis šiuolaikinės muzikos interpretavime burdamas juos atskiriems projektams į nuolat atsinaujinantį instrumentinį ansamblį.
„LENsemble“ veikloje dalyvauja styginių kvartetas „Chordos“, fortepijoninis trio „Kaskados“, Šv. Kristupo medinių pučiamųjų instrumentų kvintetas, akordeonininkas Raimondas Sviackevičius, saksofonininkas Liudas Mockūnas ir kiti žinomi muzikantai.
Šis kolektyvas parengė ir pristatė daugybę originalių, novatoriškų programų. Vienas įspūdingiausių pastarųjų metų projektų – septynių autorinių koncertų ciklas, skirtas sostinės jubiliejaus proga kūrinius skirtingoms Vilniaus erdvėms rašiusioms pasaulio šiuolaikinės muzikos įžymybėms.
Ansamblis pasirodė svarbiuose užsienio renginiuose ir koncertų salėse Vokietijoje, Olandijoje, Belgijoje, Jungtinėje Karalystėje, Danijoje, Egipte, Serbijoje, Lenkijoje, Latvijoje, Estijoje, pristatė užsienyje greta kitų šiuolaikinės muzikos grandų monografines Broniaus Kutavičiaus, Osvaldo Balakausko, Juliaus Juzeliūno programas.
Louisas Andriessenas gimė muzikų šeimoje: jo tėvas, dėdė, brolis ir sesuo – kompozitoriai. Jis studijavo Hagos karališkojoje konservatorijoje, lankė Luciano Berio pamokas Milane ir Berlyne.
Kompozitorius sėmėsi įkvėpimo iš skritingiausių šaltinių – nuo amerikiečio Charleso Iveso kūrybos iki tekstų apie laivų statybą ir atomo teoriją. L. Andriesseno kūriniai dukart įvertinti svarbiausiu Olandijoje Matthijso Vermeuleno prizu kompozitoriams, taip pat Grawemeyerio, „3M Music“, „Edison“, Marie-Josée Kravis ir kitais prizais.
Menininkas sukūrė darbų daugelio žymių kolektyvų užsakymu, tarp jų – San Fransisko simfoninio, Los Andželo ir Niujorko filharmonijų orkestrų, „Kronos“ kvarteto, „London Sinfonietta“, JAV ansamblio „Bang on a Can All Stars“, olandų kamerinio orkestro „Asko|Schönberg“. Du olandų ansambliai – „De Volharding“ ir „Hoketus“ – savo vardams pasiskolino L. Andriesseno kūrinių pavadinimus.
Kompozitorius prie šiuolaikinės muzikos raidos prisidėjo ir kaip mokytojas. Nuo 7-ojo dešimtmečio pabaigos jis dėstė Hagos karališkojoje konservatorijoje, skaitė paskaitas įvairiose šalyse. Jo mokiniai buvo tokie žymūs kompozitoriai kaip Michelis van der Aa, Julia Wolfe ir Steve'as Martlandas.
Olandų sopranas Naomi Beeldens yra universali, mėgstanti eksperimentus atlikėja. Ji noriai tyrinėja ribas tarp žanrų, lyčių, disciplinų, aukštosios ir žemosios kultūrų.
Baigusi šiuolaikinės literatūros studijas Antverpeno universitete, Naomi studijavo klasikinį vokalą Antverpeno karališkojoje konservatorijoje, buvo „Muziektheater Transparant“ reziduojanti menininkė, daug kartų dalyvavo jo operose. Solistė nuolat pasirodo ir „ChampdAction“, „One Trick Pony“, „HERMESensemble“, „Zonzo Compagnie“, „Post Uit Hessdalen“ spektakliuose. 2019 m. ji buvo nominuota Schaunardo operos apdovanojimui už „Alisos“ vaidmenį operoje „Harieta“.
N. Beeldens bendradarbiavo su dirigentais Manojumi Kampsu, Philippe‘u Herreweghe‘u, Franku Agsteribbe, režisieriumi Guy Joostenu, dainininke Liesa Van der Aa, klavesinininku Ewaldu Demeyere‘u, kompozitoriais Annelies Van Parys, Szymonu Brzoska, Maartenu Buylu, Hilda Paredes, Janu Van Outryve.
Nuo 2021 m. rugsėjo ji dirba Antverpeno konservatorijoje meninių baigiamųjų projektų vadove.
„LENsemble“ įkūrėjas ir vadovas Vykintas Baltakas – vienas pirmųjų lietuvių muzikų, savo kūrybos kelią ir auditoriją atradęs Vakaruose. Kompozitorius iš Lietuvos išvyko 1993-aisiais, baigęs tris kursus Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje. Toliau jis studijavo Karlsruhės muzikos akademijoje Vokietijoje pas žymų kompozitorių Wolfgangą Rihmą, dirigavimo mokėsi pas kitą garsenybę Peterį Eötvösą, stažavosi Paryžiaus konservatorijoje ir Paryžiaus muzikos tyrimų institute (IRCAM), Belgijoje studijavo filosofiją.
V. Baltako kūrinius atlieka žymiausi Vokietijos, Austrijos, Prancūzijos, Belgijos, Olandijos ir kitų šalių kolektyvai, tarp jų – „Ensemble Modern“, Vakarų Vokietijos radijo ir Bavarijos radijo simfoniniai orkestrai, ansamblis „Klangforum Wien“, jis aktyviai reiškiasi Europoje kaip dirigentas.
Menininko kūryba įvertinta premijomis tarptautiniuose Darmštadto kursuose (1996 m.), tarptautiniame konkurse „de Piano XXème siècle d’Orléans“ (2002 m.), tarptautiniu Claudio Abbado prizu (2003 m.), prestižine Ernsto von Siemenso fondo premija (2007 m.).
Vakaruose sukaupęs solidžią patirtį kaip kompozitorius ir dirigentas, Vykintas dalijasi ja Lietuvoje. 2016 m. kartu su džiazo meistru Liudu Mockūnu jis sukūrė Lietuvos muzikos ir teatro akademijai ir įveiklino naują magistro studijų programą, sujungusią šiuolaikinės akademinės ir improvizacinės muzikos studijas, kad abiejų krypčių studentai gautų dvejopų žinių ir įgūdžių.
Ši programa jau išugdė imlių ir lanksčių muzikantų kartą. Šiandien jie groja visuose Lietuvos šiuolaikinės muzikos ir džiazo festivaliuose, patys inicijuoja įvairius projektus.
V. Baltakas yra LMTA profesorius, taip pat dėsto kompoziciją Mastrichto konservatorijoje Nyderlanduose.
| Мероприятие | Дата / Время | Место проведения | Цена | |
|---|---|---|---|---|
| Vilnius Jazz 2024: Aruán Ortiz (USA), LENsemble feat. Naomi Beeldens (LT-NL) | Вс 20.10.2024 19:00 | Vilniaus senasis teatras, Vilnius | 26.00 - 41.00 |
| Мероприятие | Vilnius Jazz 2024: Aruán Ortiz (USA), LENsemble feat. Naomi Beeldens (LT-NL) |
|---|---|
| Дата / Время | Вс 20.10.2024 19:00 |
| Место проведения | Vilniaus senasis teatras, Vilnius |
| Цена | 26.00 - 41.00 |
По вашему запросу ничего не найдено